FEST revela programação e novas confirmações
O FEST revelou a programação completa da nova edição do festival, confirmando os filmes de abertura e encerramento, as obras em competição para o Lince de Ouro e Lince de Prata e novos nomes para o programa profissional, reforçando a dimensão internacional do evento que todos os anos transforma Espinho num ponto de encontro do cinema contemporâneo.
A sessão de abertura será marcada pela antestreia nacional de Yellow Letters, de İlker Çatak, vencedor do Urso de Ouro na Berlinale 2026. O filme acompanha um casal de artistas turcos confrontado com a pressão política, a censura e a vigilância estatal, numa narrativa intensa sobre a erosão da liberdade criativa e o medo como mecanismo de controlo social.
O encerramento do festival acontece com Complaint Nº. 713317, primeira longa-metragem de Yasser Shafiey. A história segue um casal reformado do Cairo cuja rotina tranquila é interrompida por uma simples avaria doméstica que rapidamente se transforma numa absurda batalha burocrática. Com humor subtil e olhar humanista, o realizador constrói um retrato sensível sobre envelhecimento, fragilidade e resistência quotidiana.
Na Competição Lince de Ouro, composta por dez longas-metragens, destacam-se várias propostas que cruzam ficção e documentário e revelam novas vozes do cinema internacional.
Muriel d’Ansembourg regressa a Espinho com Truly Naked, centrado num adolescente que procura compreender a intimidade enquanto vive assombrado pela atividade pornográfica do pai. Já a atriz Shu Qi estreia-se na realização com Girl, um filme inspirado em memórias pessoais que explora violência doméstica, trauma e o percurso emocional de jovens mulheres em busca de liberdade.
Em Silent Flood, o olhar documental acompanha uma comunidade religiosa pacifista ameaçada pela invasão russa da Ucrânia, enquanto Red Hangar revisita os acontecimentos do golpe militar chileno de 1973 através da história de um capitão da Força Aérea confrontado com o dilema moral de transformar um hangar num centro de detenção e tortura.
A seleção inclui ainda A Fading Man, onde um homem com demência regressa inesperadamente à vida da ex-mulher, misturando humor, ternura e melancolia, e White Snail, que acompanha o encontro entre uma modelo bielorrussa e um trabalhador de uma morgue numa reflexão sensorial sobre corpo, beleza e morte.
Entre os restantes títulos em competição encontram-se Sad Girlz, sobre a amizade entre duas adolescentes nadadoras marcada por um episódio de violência sexual, River Dreams, mosaico de testemunhos femininos ao longo de um rio no Cazaquistão, The Ground Beneath Our Feet, observação delicada do quotidiano num lar de idosos em Reiquiavique, e Comparsa, centrado em duas irmãs guatemaltecas que utilizam arte, música e performance como forma de ativismo contra a violência de género.
A Competição Lince de Prata apresenta dez programas de curtas e médias-metragens, onde se destacam duas obras com forte percurso internacional. Em Hyena, Altay Ulan Yang conduz o espectador por uma viagem frenética dentro de uma escola antes de um exame decisivo. Já Loynes, de Dorian Jespers, recria de forma quase kafkiana um julgamento em Liverpool no século XIX, cruzando absurdo e lógica num ambiente de tensão crescente.
O FEST confirmou ainda duas novas presenças no Programa Profissional. O figurinista Luis Sequeira, nomeado aos Óscares por The Shape of Water e Nightmare Alley, junta-se ao diretor de fotografia Dan Laustsen, também nomeado pela Academia por Frankenstein, Nightmare Alley e The Shape of Water.
Os dois profissionais integram um conjunto de convidados internacionais que já incluía nomes como Danis Tanovic, Paul Davies, Pete Travis, John Warhurst e Harry Escott, reforçando a aposta do festival na formação, na partilha criativa e no contacto direto entre jovens cineastas e profissionais consagrados da indústria.
O FEST – Festival Novo Cinema, Novos Realizadores regressa a Espinho entre 20 e 28 de junho
Começou a caminhar nos alicerces de uma sala de cinema, cresceu entre cartazes de filmes e película. E o trabalho no meio audiovisual aconteceu naturalmente, estando presente desde a pré-produção até à exibição.
