Central Comics

Banda Desenhada, Cinema, Animação, TV, Videojogos

Jogos: El Coco – Análise

El Coco mistura folclore ibérico com ação roguelike, oferecendo uma descida aos pesadelo, algo que soa familiar, mas culturalmente refrescante.

El Coco

Jogo: El Coco
Plataforma Disponível: PC, PlayStation 4, PlayStation 5, Xbox One, Xbox Series
Plataforma testada:  PlayStation 5
Editora: Recotechnology S.L.

El Coco

Há uma confiança silenciosa em El Coco. O jogo não tenta reinventar a fórmula do roguelike, nem persegue agressivamente as tendências do género. Em vez disso, aposta na atmosfera, na identidade cultural e na acessibilidade, deixando que esses pilares façam o trabalho principal.

Jogas como Ky, uma pequena alma perdida presa em The Uncertain, um mundo dos sonhos construído em torno de The Hole. Cada descida leva-te mais fundo por camadas de medo, memória e histórias de adormecer distorcidas, sempre sob o olhar atento do próprio El Coco, o Rei dos Pesadelos.

O que realmente distingue El Coco é o uso do folclore ibérico. Não é mero adorno, é um elemento estrutural.O Coco, tradicionalmente o bicho-papão usado para assustar crianças e fazê-las dormir, é aqui reimaginado como uma encarnação trágica do medo, uma alma perdida que consome outras para sobreviver. À sua volta orbitam figuras familiares, mas perturbadoras: o Ratoncito Pérez, que recolhe dentes de forma obsessiva enquanto gere a loja do jogo; Xana, uma fada da água que oferece cura com motivos propositadamente ambíguos; Martinico, um duende ladrão de meias tornado comerciante; e Leltxu, um espírito de ave que cospe fogo e vende velas contra a escuridão.

El Coco

Os bosses principais, As Meigas — Roxelia, Begonia e Germinia —, são bruxas corrompidas que em tempos protegeram este mundo onírico. A sua queda liga a fricção mecânica do jogo ao seu tema narrativo: o medo corrói tudo o que é deixado por resolver. É raro ver mitologia regional tratada com tanta clareza e respeito, e isso dá a El Coco uma personalidade que falta a muitos dos seus pares de género.

Mecanicamente, El Coco mantém-se próximo das convenções roguelike estabelecidas. O combate é rápido, legível e simples: desvia, ataca, reposiciona, repete. As armas são suficientemente distintas, com diferentes tipos de dano e impacto, e os inimigos comunicam bem os ataques, pelo menos nas fases iniciais.

Depois há o Sistema de Pactos. Em vários momentos, o próprio El Coco oferece acordos, recompensas poderosas em troca de penalizações permanentes. É uma estrutura clássica de risco versus recompensa, mas tematicamente acertada. Podes colaborar com o pesadelo para sobreviver, ou recusar e arriscar um colapso imediato. Não é design revolucionário, mas está bem contextualizado.

El Coco

Apesar do seu charme, El Coco sofre com a repetição. A disposição dos níveis, descritos como “maus sonhos”, sente-se muitas vezes mecanicamente plana, com pouca verticalidade e poucos elementos ambientais memoráveis. Com o tempo, as tentativas começam a confundir-se.

A dificuldade é outro ponto de atrito. As mortes resultam frequentemente da densidade de inimigos ou de pequenos erros de execução, em vez de falhas claramente identificáveis. Combinado com uma forte dependência do fator aleatório na distribuição de melhorias, algumas partidas parecem perdidas antes de começarem verdadeiramente.

O maior problema, no entanto, é o ritmo de progressão. A economia de Seeds avança tão devagar que as melhorias permanentes parecem distantes, reduzindo a sensação de domínio a longo prazo que normalmente sustenta os roguelikes durante dezenas de horas.

Visualmente, El Coco está no seu melhor. O aspeto de livro pop-up, as texturas em aquarela da interface e os traços desenhados à mão criam um pesadelo de livro infantil, simultaneamente encantador e opressivo. Consegue equilibrar a escuridão sem se tornar visualmente cansativo.

El Coco

Para concluir, El Coco é um roguelike competente e atmosférico que resulta mais como peça de ambiente do que como destaque mecânico. O uso do folclore ibérico é inspirado, a acessibilidade é louvável e a apresentação mantém-se consistentemente envolvente. No entanto, as escolhas de design conservadoras, a progressão lenta e a estrutura repetitiva impedem-no de alcançar o topo do género.

Nota: 6/10

António Moura

Um pequeno ser com grande apetite para cinema, séries e videojogos. Fanboy compulsivo de séries clássicas da Nintendo.

Deixe um comentário

O seu endereço de email não será publicado. Campos obrigatórios marcados com *

Verified by MonsterInsights